Antonio Gala
Esta entrada es mi pequeño homenaje a Antonio Gala cuyas obras han formado, y siguen formando, parte de mi vida. A lo largo de los años he ido atesorando un buen número de sus libros en las estanterías de mi modesta biblioteca y es el autor del que he visto representadas más obras de teatro.
Con toda mi admiración, mil gracias.
El 28 de mayo de 2023 falleció en Córdoba el escritor Antonio Gala, uno de los autores españoles más leídos y reconocidos en España. Él se consideraba “escritor de destino, no de vocación” y decía estar “poseído por el castellano”. Su aportación a la literatura española es incuestionable. Las letras están de luto.
Antonio Gala, con una imagen pública de dandi divertido, ingenioso e irónico y su vastísima cultura, ha sido una figura muy popular en la sociedad española. Tenía una personalidad arrolladora. Con su cadenciosa forma de hablar, tan particular, entre melodiosa y cursi, podía ser tierno y lírico, irónico y punzante e incluso satirizar con elegancia y cachondeo.
De inteligencia sutil, hacía uso de un lenguaje exacto y maravilloso. Era un maestro a la hora de comunicar su pensamiento, inquietudes y sentimientos y sabía cómo deslumbrar a su auditorio. Gala poseía el arte y don de la palabra. En sus textos mezclaba la tradición popular con las formas cultas de expresión y las combinaba con un ingenioso manejo de las figuras retóricas. Resulta notablemente destacable la riqueza de aforismos insertados en toda su vasta obra.
Cultivó prácticamente todos los géneros literarios y triunfó en todos ellos. Fue poeta, dramaturgo, novelista, ensayista, articulista y guionista de cine y televisión. Es uno de los autores más leídos, vistos y oídos. Durante años fue el escritor que más ejemplares vendió en la Feria del Libro de Madrid y las colas de lectores para conseguir su firma eran interminables.
Para Gala la esencia del arte es la poesía y según el recipiente en que se vierta adopta una forma u otra. En sus obras están presentes temas universales como la esperanza y la justicia; el amor, con su poder liberador que acerca al hombre a la felicidad; el propio hombre con sus frustraciones y su soledad a cuestas; la muerte, con su presencia real; el tiempo, íntimamente ligado a la muerte; la libertad y el tema de España y, por dramática que fuera la situación, siempre empleaba el humor como uno de los más eficaces medios de relación con los demás.
Antonio Gala, que con ironía y un humor ácido y mordaz, usó una serie de símbolos para interpretar la realidad española de su tiempo, tuvo que lidiar con la censura en época franquista y, a pesar de su gran habilidad para sortearla, algunas de sus obras fueron prohibidas, censuradas parcialmente o motivaron polémica y críticas.
Supo retratar el universo femenino como nadie. En toda la obra literaria de Gala la mujer es centro y nudo del universo alrededor de la cual hace que fluyan las historias, la vida y los comportamientos humanos. Sus personajes femeninos tienen una enorme vitalidad para poder soportar y afrontar la victoria o la derrota en el desenlace final. Los trazos firmes, aunque delicados, con los que dibuja a cada una de sus protagonistas muestran un conocimiento profundo del alma femenina. La actriz Concha Velasco, una de las personas más cercanas al escritor, considerada “musa” del autor porque se inspiró en ella para crear sus obras más reconocidas, interpretó a muchas de estas mujeres.
A pesar de su dominio del español, de su gran capacidad de comunicación, de contar con el beneplácito del público y ser uno de los autores más vendidos, no ingresó en la Real Academia Española (RAE) ni se le concedió el Premio Princesa de Asturias, ni el Cervantes, ni el Reina Sofía de poesía... Gala no ha pertenecido a ningún grupo o movimiento literario. Esta soledad literaria, esta no pertenencia a ningún grupo, lo convirtió en un autor muy difícil de encasillar y algunos de los grandes críticos y ensayistas de nuestro país, no expresaron, al menos públicamente, la valoración de su obra. Sin embargo, el escaso reconocimiento oficial contrasta con el gran éxito popular y de ventas de las que disfrutó durante varias décadas. Antonio Gala salía “demasiado” en los medios. Iba a todos los sitios. Llegó a salir en un programa de Los Morancos. Se comunicaba con todo el público, no solo con la élite más culta. Era muy libre y la libertad tiene su coste.
Más allá de los libros, buena parte de su legado se encuentra también en sus intervenciones televisivas y en las entrevistas que el periodista Jesús Quintero, también fallecido recientemente, le hizo.
En 1991 Jesús Quintero organizó en Canal Sur, la televisión autonómica andaluza, una serie de entrevistas al escritor. El programa se llamó “Trece noches” y cada una de esas veladas estaba dedicada a un tema que ellos consideraban relevante. Compartían inquietudes, existía una gran química entre los dos y se consideraron amigos. Desde entonces, Antonio Gala fue entrevistado en cada uno de los programas que Jesús Quintero llevó a cabo en distintas cadenas de televisión.
En la última entrevista que le hizo, también para Canal Sur, el 3 de abril de 2013, Gala habla desde la enfermedad por lo que sus palabras, en tono de despedida, sonaron más rotundas y mostraban una visión más desencantada y dura de la vida y del amor. Esta entrevista es, sin duda, un documento y testimonio de indudable valor en el que nos dejó una frase para la posteridad, con la que quería titular sus memorias: “No os molestéis, conozco la salida”.
Dicen que han muerto, pero yo creo que, en realidad, siguen a la espera de que tengamos un hueco libre para acercarnos a sus entrevistas y pensemos con ellos sobre el amor, la belleza, la muerte…
Biografía
Antonio Gala nació el 2 de octubre de 1930 en Brazatortas, Ciudad Real, donde su padre, médico, ejercía su profesión. En 1939, cuando tenía nueve años, su familia se trasladó a Córdoba. Antonio Gala siempre se consideró cordobés.
Fue un niño precoz. Muy aficionado a la lectura, escribió con cinco años su primer relato corto, su primera pieza teatral con siete y dio su primera conferencia con catorce años. Con tan solo quince años ingresó en la Universidad de Sevilla. Hizo las carreras de Derecho, Filosofía y Letras y Ciencias Políticas y Económicas licenciándose con brillantez en todas ellas.
Durante sus años universitarios publica sus primeros poemas en las revistas “Escorial”, “Platero”, “Cántico”… y funda dos revistas: “Aljibe” y “Arquero de Poesía”, con Gloria Fuertes y Julio Mariscal Montes.
Aunque Antonio Gala aspiraba a convertirse en poeta, cuando finalizó los estudios universitarios su padre le presionó para preparar oposiciones al Cuerpo de Abogados del Estado, pero, según el autor, en un “gesto de rebeldía”, no por vocación religiosa, ingresó en el convento de la Cartuja de Jerez. Parece ser que, en realidad, esta decisión fue una “salida” digna que le ofrecieron a su padre para que Antonio, en el servicio militar, no tuviera que pasar por un tribunal militar al ser sorprendido por sus superiores en un momento íntimo con otro soldado. Este suceso, que no es lo suficientemente aclarado por el autor, da lugar a especulaciones de distinto signo hasta convertirse, en cierto modo, en una leyenda. Sea como fuere, la rígida disciplina monástica no estaba hecha para él y fue expulsado de la orden.
En 1959 se marchó a Portugal donde vivió de forma bohemia, ganándose la vida dando clases de Filosofía e Historia del Arte. Ese mismo año fue premiado con un accésit del “Premio Adonáis de poesía” por su obra “Enemigo íntimo”.
A mediados de 1962 se marchó a Italia, instalándose en Florencia, donde permaneció casi un año y fue el primer español en dirigir la famosa galería-museo de La Borghese. En este tiempo publicó poemas de su libro “La deshora” en la revista mensual “Cuadernos hispanoamericanos”.
Ya en España, en 1963, ganó el “Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca” con su obra “Los verdes campos del Edén” empezando una exitosa carrera teatral y periodística, que le posibilitó vivir sólo de la escritura.
En 1973, su salud sufrió un duro percance debido a una perforación del duodeno que le llevó cerca de la muerte. Durante la larga convalecencia, empezó a utilizar un bastón. Tras recuperarse, en realidad, no lo necesitaba, pero había descubierto que llevarlo le ayudaba a saber qué hacer con las manos cuando paseaba, charlaba o le entrevistaban y, de esta manera, desde entonces, el bastón estaría inseparablemente unido a su figura. Llegó a reunir más de tres mil, una colección nutrida con los regalos de amigos y admiradores de todo el mundo.
Desde 1976 hasta 1998, publicó artículos en el suplemento dominical de “El País”, como “Charlas con Troylo”, “A los herederos”, “A quien conmigo va”…, siendo todos estos textos recopilados posteriormente en libros. También colaboró en el diario “El Mundo”, entre 1992 y 2015, con artículos de opinión breves publicados con el nombre de troneras.
Convertido ya en un personaje altamente popular de la literatura española, comenzó a escribir novelas en los años noventa, iniciándose con “El manuscrito carmesí”, que ganó el Premio Planeta en 1990.
Antonio Gala se mostró, a menudo, crítico y activo en asuntos políticos y sociales:
- Durante la Transición española (aproximadamente entre 1976 y principios de los años 1981) defendió públicamente posturas de izquierdas no enmarcadas en ningún partido político. Esto no le impidió, sin embargo, ser íntimo de personajes de la aristocracia, como la duquesa de Alba, Cayetana, o la misma reina Sofía de España.
- En 1978 reivindicó la autonomía para Andalucía en la apertura del Congreso de Cultura Andaluza en Córdoba.
- Presidió la plataforma por el “No a la OTAN” cuyo referéndum se celebró en marzo de 1986.
- En sus artículos se mostró ferozmente crítico con gobiernos de distinto signo.
- Antonio Gala, gran experto en la cultura árabe en Al- Andalus, presidió, en sus primeros años, desde 1981, la “Asociación de Amistad Hispano-Árabe”.
- En los últimos años publicó en el diario “El Mundo” artículos muy críticos con la brutalidad de la represión del Estado de Israel contra civiles palestinos, que fueron tachados de antisemitas. El autor alegó que nunca combatió ni al pueblo ni a la cultura judía, cuya herencia yace en Andalucía junto a la mozárabe, sino los excesos cometidos por el sionismo.
- Fue un activo animalista, patrono de honor de varias asociaciones, y protagonizó varias campañas para concienciar sobre el maltrato animal.
Antonio Gala pasó sus últimos años entre “La Baltasara” (finca en Alhaurín el Grande, Málaga, que fijó como su residencia de verano desde los años ochenta y que le sirvió de refugio para escribir gran parte de su obra) y Córdoba.
Su legado no es exclusivamente literario y en 2002 creó la “Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores”, a la que consideró su “gran obra”, con sede en el convento del Corpus Christi de Córdoba, que, anualmente, convoca alrededor de veinte plazas para jóvenes creadores. Durante un año, los artistas becados residen en la sede de la Fundación para dedicarse plenamente, en libertad y convivencia, a sus proyectos literarios, musicales o plásticos. La Fundación no tiene profesores, sino que los artistas reciben clases magistrales y la visita de creadores ya consagrados que les orientan y aconsejan.
En 2011 hizo público que padecía cáncer y en febrero de 2015, durante el homenaje que le brindó la ciudad de Málaga con motivo de su nombramiento como Hijo Adoptivo y la entrega de la Medalla de la ciudad, manifestó haberlo superado, pero su salud nunca se recuperó por completo y, en la última década de vida, hizo contadas apariciones en público.
En 2021 se inauguró en “La Baltasara” la Casa-Museo de Antonio Gala dedicada a su vida y obra.
Os dejo un vídeo titulado “Antonio Gala: hasta siempre, maestro” realizado por Héctor Muñoz Maldonado como homenaje “al gran escritor, al gran maestro y, en definitiva, al gran hombre”.
Su obra
Resulta muy difícil acotar y clasificar la obra completa de Antonio Gala, a cuya producción teatral y poética, se suma la narrativa, la periodística, el ensayo o sus celebrados guiones para televisión.
PoesíaEl gran público, aunque no conoce mucho su poesía, sí que conoce al poeta Antonio Gala, ya que su buen gusto lírico está presente en sus narraciones, en sus ensayos y en su teatro.
- “Enemigo íntimo” (1959).Obras de teatro
- “La deshora” (1962).
- “Meditación en Queronea” (1965).
- “11 sonetos de La Zubia” (1981).
- “27 sonetos de La Zubia” (1987).
- “Poemas cordobeses” (1994).
- “Testamento andaluz” (1994).
- “Poemas de amor” (1997).
- “El poema de Tobías desangelado” (2005).
En el teatro encontró su mayor éxito. Su estilo lírico y su exploración de temas profundos universales como el amor, la muerte, la soledad y la injusticia social, lo convirtieron en uno de los dramaturgos más importantes en la literatura contemporánea. La amplia obra teatral de Gala ha sido más apreciada por su público que por parte de la crítica, la cual encuentra dificultad a la hora de clasificarla debido al carácter lírico y épico que el autor imprime en su trabajo.
Su larga y fructífera carrera como dramaturgo se ha visto reflejada de esta forma en los principales escenarios del país. Desde “Los verdes campos del Edén” (1963) hasta “Inés desabrochada” (2003), la mayor parte de las obras teatrales escritas por Antonio Gala se han estrenado sobre las tablas bajo la dirección de algunos de los mejores directores españoles como José Luis Alonso o Miguel Narros, mientras que grandes actores han dado vida a sus personajes: Julia Gutiérrez Caba, Rafaela Aparicio, Juan Diego, Alfonso del Real, Juan Luis Galiardo, Amparo Baró, Mary Carrillo y Concha Velasco son algunos de los intérpretes que han estado ligados a la obra de Gala.
Sobre el teatro de Antonio Gala es muy recomendable ver la entrevista al escritor realizada por el Centro de Documentación Teatral en 2007.
- “Los verdes campos del Edén” (1963).Narrativa
- “El caracol en el espejo” (1964).
- “El sol en el hormiguero” (1966).
- “Noviembre y un poco de hierba” (1967).
- “Spanish strip-tease” (1970).
- “Cantar del Santiago para todos” (1971)
- “Los buenos días perdidos” (1972).
- “¡Suerte, campeón!” (1973).
- “Anillos para una dama” (1973).
- “Las cítaras colgadas de los árboles” (1974).
- “¿Por qué corres, Ulises?” (1975).
- “Petra regalada” (1980).
- “La vieja señorita del paraíso” (1980).
- “El cementerio de los pájaros” (1982).
- “Trilogía de la libertad” (1983).
- “Paisaje andaluz con figuras” (1984)
- “Samarkanda” (1985).
- “El hotelito” (1985).
- “Séneca o el beneficio de la duda” (1987).
- “Carmen Carmen” (1988).
- Libreto de la ópera “Cristóbal Colón” (1989).
- “La truhana” (1992).
- “Los bellos durmientes” (1994).
- “Café cantante” (1997).
- “Las manzanas del viernes” (1999).
- “Cinco conmemoraciones” (1999).
- “Teatro musical” (2000).
- “Teatro de la historia” (2001).
- “Inés desabrochada” (2003).
- “El manuscrito carmesí” (1990).Otros libros
- “Siete cuentos” (1993. Relatos).
- “La pasión turca” (1993. Llevada al cine por Vicente Aranda).
- “Más allá del jardín” (1995. Llevada al cine por Pedro Olea).
- “La regla de tres” (1996).
- “27 narradores cordobeses” (1997).
- “El corazón tardío” (1998. Relatos).
- “Las afueras de Dios” (1999).
- “El imposible olvido” (2001).
- “Los invitados al jardín” (2002. Relatos).
- “El dueño de la herida” (2003. Relatos).
- “El pedestal de las estatuas” (2007).
- “Los papeles de agua” (2008).
- “Vicente Vela” (1975).Recopilatorio de artículos
- “Granada de los nazaríes” (1992. Crónica histórica).
- “El Águila Bicéfala” (1993).
- “Córdoba de Gala” (1993).
- “Andaluz” (1994).
- “El don de la palabra” (1996).
- “Andalucía” (1996).
- “Trece noches” (1999. Junto a Jesús Quintero).
- “Ahora hablaré de mí” (2000. Autobiografía).
- “Quintaesencia” (2012. Aforismos).
Articulista prolífico, muchos de sus artículos fueron recogidos en libros.
- “Texto y pretexto” (1977).Guiones televisivos y cinematográficos
- “Charlas con Troylo” (1981).
- “En propia mano” (1985).
- “Cuadernos de la Dama de Otoño” (1985).
- “Dedicado a Tobías” (1988).
- “La soledad sonora” (1989).
- “Proas y troneras” (1993).
- “A quien conmigo va” (1994).
- “Carta a los herederos” (1995).
- “Troneras” (1996).
- “La casa sosegada” (1998).
- “Y al final esperanza” (1967).Adaptaciones televisivas
- “Las Tentaciones” (1970).
- “Si las piedras hablaran” (1972-73).
- “Paisajes con figuras” (1976-84).
- “Digan lo que digan” (de Mario Camus).
- “Esa Mujer” (de Mario Camus).
- “El rey Lear” (1968).Principales premios y galardones recibidos
- “Ricardo III” (1968).
- “Romeo y Julieta” (1968).
- “El burgués gentil hombre” (1968).
- “Las Troyanas” (1968).
Antonio Gala atesoró, a lo largo de su trayectoria, más de quinientos premios y reconocimientos entre los que destacan:
- Accésit del Premio Adonáis de poesía por “Enemigo íntimo” (1959).
- Premio Las Albinas, por su relato “Solsticio de verano” (1963).
- Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca por la comedia “Los verdes campos del Edén” (1963).
- Premio Ciudad de Barcelona de teatro por “Los verdes campos del Edén” (1965).
- Premio Foro Teatral (1971).
- Premio Nacional de Literatura (1972).
- Premio del Espectador (1972).
- Premio de la Crítica (1972)
- Premio Quijote de Oro (1972-73).
- Premio Mayte de teatro por “Los buenos días perdidos” (1973).
- Premio Antena de Oro (1973).
- Premio Nacional de Guiones (1973).
- Premio César González Ruano de periodismo por “Los ojos de Troylo” (1975).
- Premio Medios Audiovisuales (1976).
- Doctor Honoris Causa por la Universidad de Córdoba (1982).
- Libro de Oro de los Libreros Españoles (1984).
- Hijo Predilecto de Andalucía en (1985).
- Premio Andalucía de las Letras (1989).
- Premio León Felipe a los valores cívicos (1989).
- Premio Planeta de novela por “El manuscrito carmesí” (1990).
- Premio Hidalgo de la Asociación Nacional Presencia Gitana (1991).
- Medalla de Castilla-La Mancha (1999).
- Max de Honor y el de Periodismo de la Asociación Pro Derechos Humanos (2001).
- Premio de la Fundación Ibn al-Jatib de Estudios y Cooperación Cultural (2005).
- Miembro de honor en la Real Academia de Córdoba de Ciencias y de las Bellas Letras y Nobles Artes (2008).
- Premio Don Quijote de Honor (2011).
- Premio de las Letras Andaluzas Elio Antonio de Nebrija (2011).
- Hijo Adoptivo de Málaga (2015).
- Premio Turismo de Granada (2015).
- Premio Nacional de Teatro Pepe Isbert (2020).
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